ツァラトゥストラはかく語りき
ツァラトゥストラはかく語りき
エウミール・デオダート（演奏）
ジョン・トロペイ（演奏）
ジェイ・ベルリナー（演奏）
ヒューバート・ロウズ（演奏）
マーヴィン・スタン（演奏）
ロン・カーター（演奏）
スタン・クラーク（演奏）
ビリー・コブハム（演奏）
アイアート・モレイラ（演奏）
レイ・バレット（演奏）
キングレコード
グループ：Music ／ランキング：76787
価格：￥ 1,500
発売日：2006-10-04 ／通常24時間以内に発送
エウミール・デオダート（演奏）
ジョン・トロペイ（演奏）
ジェイ・ベルリナー（演奏）
ヒューバート・ロウズ（演奏）
マーヴィン・スタン（演奏）
ロン・カーター（演奏）
スタン・クラーク（演奏）
ビリー・コブハム（演奏）
アイアート・モレイラ（演奏）
レイ・バレット（演奏）
キングレコード
グループ：Music ／ランキング：76787
価格：￥ 1,500
発売日：2006-10-04 ／通常24時間以内に発送
曲目リスト
1.ツァラトゥストラはかく語りき
2.スピリット・オブ・サマー
3.カーリーとキャロル
4.輝く腕輪とビーズ玉
5.牧神の午後への前奏曲
6.セプテンバー13
7.ツァラトゥストラはかく語りき(シングル・ヴァージョン)
1.ツァラトゥストラはかく語りき
2.スピリット・オブ・サマー
3.カーリーとキャロル
4.輝く腕輪とビーズ玉
5.牧神の午後への前奏曲
6.セプテンバー13
7.ツァラトゥストラはかく語りき(シングル・ヴァージョン)
カスタマーレビュー
おすすめ度：
聴き飽きたと思っても、よく聴くとやっぱりいい！
（2008-11-15）
当アルバムのタイトル曲「ツァラトゥストラかく語りき」は当時大ヒットしただけに、アルバム持ってなくても、どこかで何度も耳にしていました。それだけで飽きちゃったような気になっていました。思い出しても、時代を感じさせるアレンジだよな。なんて思っていました。
改めてフル･アルバム聴いて驚きました。デオダート、ただものではありません。クリード･テイラーの元でクラシックをイージーリスニングジャズにアダプトしたアレンジャーとしては、他にドン･セベスキー、ボブ･ジェームスがいますが、換骨奪胎度という点ではデオダートが抜きん出ていたような気がします。
タイトル曲の「ツァラアトゥストラ･･･」もオーケストレーションのオブラートで覆われていますが、ソロ･パートが何気に取ってあったりします。しかも全体をドライブしているのは、スタンリー･クラークのベースと、何と言っても、ビリー･コブハムのドラムです。
当時の録音ですので、全体の印象は音の洪水と言う感じで、個々のメンバーのプレイを別々に聞き分けにくいというのが残念と言えば、残念です。
オーケストレーションを別にすれば、一番時代を感じさせるのが、ジョン･トロペイのギターと言うのが面白いです。当時とすれば、エレクトリック･ギターのロック･フレーズの導入と言う点が一番新しかったのですが････
デオダートのフェンダー･ローズのプレイも好きです。テクニックがどうしたとかいう問題じゃなくて、歌心があります。もちろんリズム感も。作曲者としても、メロディーメーカーとしてのセンスがあります。やっぱり、ブラジル人ですね。
P.S.邦盤のアルバムタイトルは『ツァラトゥストラかく語りき』ですが、原盤のタイトルは実は"Purelude"、ドビュッシーの「牧神の午後への前奏曲」です。クリードテイラーの趣味か？
ミスター安定感 （2007-06-16）
最初から全部良い曲、ラテンフュージョン。管楽器が弱い個性なんだろうけどもっとパンチ力のあるフルートとかを入れて欲しいと思う。でも無難に良い作品。一流のスタジオミュージシャンで良い意味でも悪い意味でも演奏が完璧で洗練されてる。
７０年代を代表するクロス・オーバー・サウンド （2007-02-25）
デオダートは７０年代初頭洗練されたアレンジとキーボードによって人気を博したミュージシャンで、ＣＴＩにおいて影響力を持った存在でもあった。このアルバムに収められている「ツァラトゥストラはかく語りき」や「ムーン・ライト・セレナーデ」といったクラッシックやスイングジャズ、ロック、ポピュラーなどさまざまなジャンルの有名曲を新鮮なアレンジでカバーする手法はジャズの普及にも一役買った。僕はこのアルバムの中で「スピリット・オブ・サマー」と「カーリーとキャロル」が好きで、その心地よさに身を任せたものだった。しかもバックを務めるミュージシャンもロン・カーター、ヒューバート・ローズ、スタン・クラークといったトップミュージシャンで固められている点が魅力である。７０年代のクロス・オーバーを代表するアルバムだといえよう。
奇才デオダート初のリーダー作 （2006-08-25）
1972年9月にバン･ゲルダー･スタジオにて録音されたデオダートの初リーダー作。プロデューサーはCTIレーベルのクリード･テイラー。斬新かつ不世出のアレンジ能力をもってブラジルからアメリカへ渡り、異国の地で名プロデューサーのクリード･テイラーを虜にしたデオダート。クリード･テイラーがA&Mを去り1971年にCTIレーベルを旗揚げするとデオダートもこれに参加。そして1972年に録音されたデオダート初のリーダー作が本作「Prelude(邦題:ツァラトゥストラはかく語りき)」である。
クラシックやロックをジャズに取り込んだ本作の発想は当時画期的で、クロスオーヴァーと呼ばれ(フュージョンの原型といって良いだろう。)、1973年のグラミー賞「ベストポップインストロメンタルパフォーマンス賞」に輝くなど大ヒットとなった。
参加メンバーはヒューバート･ロウズ(fl)、ジョン･トロペイ(g)、ロン･カーター(b)、ビリー･コブハム(ds)、アイアート･モレイラ(perc)等いずれ劣らぬ名手達。テクニック的に優れているだけでなくアイデア豊富なこれらの奏者が、デオダートの広い世界観を表現するのに一役買っている。
1曲目のタイトル曲は、スタンリー･キューブリック監督の映画「2001年宇宙の旅」で使用されたリヒャルト･シュトラウス作曲の「ツァラトゥストラはかく語りき(Also Sprach Zarathustra)」。9分にも及ぶこの大作はストリングスをふんだんに使い壮大かつポップな仕上がりとなっている。この曲が本アルバムの核をなしていることは疑いのない事実だが、2曲目の「Spirit of Summer」や3曲目の「Carly and Carole」などもブルージーで非常に良い。エレクトリックピアノの音がブラジル出身らしいリズムに乗ってなんとも心地良い音楽世界を構成している。
おすすめ度：
聴き飽きたと思っても、よく聴くとやっぱりいい！
（2008-11-15）当アルバムのタイトル曲「ツァラトゥストラかく語りき」は当時大ヒットしただけに、アルバム持ってなくても、どこかで何度も耳にしていました。それだけで飽きちゃったような気になっていました。思い出しても、時代を感じさせるアレンジだよな。なんて思っていました。
改めてフル･アルバム聴いて驚きました。デオダート、ただものではありません。クリード･テイラーの元でクラシックをイージーリスニングジャズにアダプトしたアレンジャーとしては、他にドン･セベスキー、ボブ･ジェームスがいますが、換骨奪胎度という点ではデオダートが抜きん出ていたような気がします。
タイトル曲の「ツァラアトゥストラ･･･」もオーケストレーションのオブラートで覆われていますが、ソロ･パートが何気に取ってあったりします。しかも全体をドライブしているのは、スタンリー･クラークのベースと、何と言っても、ビリー･コブハムのドラムです。
当時の録音ですので、全体の印象は音の洪水と言う感じで、個々のメンバーのプレイを別々に聞き分けにくいというのが残念と言えば、残念です。
オーケストレーションを別にすれば、一番時代を感じさせるのが、ジョン･トロペイのギターと言うのが面白いです。当時とすれば、エレクトリック･ギターのロック･フレーズの導入と言う点が一番新しかったのですが････
デオダートのフェンダー･ローズのプレイも好きです。テクニックがどうしたとかいう問題じゃなくて、歌心があります。もちろんリズム感も。作曲者としても、メロディーメーカーとしてのセンスがあります。やっぱり、ブラジル人ですね。
P.S.邦盤のアルバムタイトルは『ツァラトゥストラかく語りき』ですが、原盤のタイトルは実は"Purelude"、ドビュッシーの「牧神の午後への前奏曲」です。クリードテイラーの趣味か？
ミスター安定感
（2007-06-16）最初から全部良い曲、ラテンフュージョン。管楽器が弱い個性なんだろうけどもっとパンチ力のあるフルートとかを入れて欲しいと思う。でも無難に良い作品。一流のスタジオミュージシャンで良い意味でも悪い意味でも演奏が完璧で洗練されてる。
７０年代を代表するクロス・オーバー・サウンド
（2007-02-25）デオダートは７０年代初頭洗練されたアレンジとキーボードによって人気を博したミュージシャンで、ＣＴＩにおいて影響力を持った存在でもあった。このアルバムに収められている「ツァラトゥストラはかく語りき」や「ムーン・ライト・セレナーデ」といったクラッシックやスイングジャズ、ロック、ポピュラーなどさまざまなジャンルの有名曲を新鮮なアレンジでカバーする手法はジャズの普及にも一役買った。僕はこのアルバムの中で「スピリット・オブ・サマー」と「カーリーとキャロル」が好きで、その心地よさに身を任せたものだった。しかもバックを務めるミュージシャンもロン・カーター、ヒューバート・ローズ、スタン・クラークといったトップミュージシャンで固められている点が魅力である。７０年代のクロス・オーバーを代表するアルバムだといえよう。
奇才デオダート初のリーダー作
（2006-08-25）1972年9月にバン･ゲルダー･スタジオにて録音されたデオダートの初リーダー作。プロデューサーはCTIレーベルのクリード･テイラー。斬新かつ不世出のアレンジ能力をもってブラジルからアメリカへ渡り、異国の地で名プロデューサーのクリード･テイラーを虜にしたデオダート。クリード･テイラーがA&Mを去り1971年にCTIレーベルを旗揚げするとデオダートもこれに参加。そして1972年に録音されたデオダート初のリーダー作が本作「Prelude(邦題:ツァラトゥストラはかく語りき)」である。
クラシックやロックをジャズに取り込んだ本作の発想は当時画期的で、クロスオーヴァーと呼ばれ(フュージョンの原型といって良いだろう。)、1973年のグラミー賞「ベストポップインストロメンタルパフォーマンス賞」に輝くなど大ヒットとなった。
参加メンバーはヒューバート･ロウズ(fl)、ジョン･トロペイ(g)、ロン･カーター(b)、ビリー･コブハム(ds)、アイアート･モレイラ(perc)等いずれ劣らぬ名手達。テクニック的に優れているだけでなくアイデア豊富なこれらの奏者が、デオダートの広い世界観を表現するのに一役買っている。
1曲目のタイトル曲は、スタンリー･キューブリック監督の映画「2001年宇宙の旅」で使用されたリヒャルト･シュトラウス作曲の「ツァラトゥストラはかく語りき(Also Sprach Zarathustra)」。9分にも及ぶこの大作はストリングスをふんだんに使い壮大かつポップな仕上がりとなっている。この曲が本アルバムの核をなしていることは疑いのない事実だが、2曲目の「Spirit of Summer」や3曲目の「Carly and Carole」などもブルージーで非常に良い。エレクトリックピアノの音がブラジル出身らしいリズムに乗ってなんとも心地良い音楽世界を構成している。
